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Storia del design

Design e designer il loro percorso storico e tutta la loro mutazione

Dal barocco al rococò fino ad arrivare all'Impero all'Art Déco, torna sulle tendenze che hanno plasmato il design del mobile dal XVI secolo fino ai giorni nostri. Se sei in cerca di arredi per interni o esterni e devi valutare se si adatta ai tuoi spazi, ma non sarà facile cogliere l'epoca di uno stile o l’altro. Per capirne il significato, ecco la storia dei periodi che hanno segnato il design.

Storia del design nel Rinascimento

La parola Rinascimento significa rinascita ed è un termine che riporta all'interesse di quel tempo verso l’antichità classica. L'arredamento di questo periodo è architettonico, progettato sulle fondamenta di un edificio. Per esempio l'armadio e il letto sono i complementi più apprezzati, determinata dalla lavorazione dell’intarsio. L'arredi del Rinascimento si focalizza su cassoni, cassapanche e credenze

Lo stile Barocco e la sua importanza

Lo stile barocco consisteva in un uso pesante di legni solidi di alta qualità come ad esempio il massello. Li troviamo spesso nelle dimore di famiglie aristocratiche rifinite con colori vivaci e dorature che erano una caratteristica franco-italiana. Il termine barocco o barroco in portoghese, cominciò ad essere usato come sinonimo di esagerato, peculiare. Lo stile Barocco lascia il posto a mobili minimali, caratterizzati da uno stile ed un design olandese e inglese. L'orologio a cassa lunga, gli scrittoi erano molto usati. Per rivestirli venivano adoperati legni locali come l'olmo o la radice di ontano. Nel tardo Barocco i mobili in stile Regina Anna caratterizzati da gambe cabriole con imbottitura e linee ricurve. Questo stile influenzò le tendenze dei secoli successivi.

Rococò uno stile europeo ancora ad oggi ricercato

Il Rococò fiorì in tutta Europa per via delle imponenti importazioni di arte decorativa Francese. L'ispirazione per l'arredamento era determinata a descrivere la natura stessa e si sviluppò una forte tendenza per l’uso di colori tenui. Il Rococò esprimeva ancora i tratti stilistici del Barocco, ma con qualche elemento asimmetrico. Durante questo periodo, i mobili e le arti decorative ebbero un’evoluzione che portarono gli arredi ad essere pratici ed eleganti. La parola rococò derivante dal francese rocaille, cioè una decorazione eseguita con rocce, pietre o conchiglie.

Qualche accenno sullo stile Georgiano

Lo stile georgiano divenne un must per l'arredamento britannico in tutto il XVIII secolo. Questo stile era caratterizzato dall’ utilizzo del mogano, un legno forte che conferisce ai prodotti un aspetto regale. Thomas Chippendale è stato uno dei designer georgiani di spicco della Gran Bretagna e i suoi progetti e i suoi pezzi sono stati venduti all'asta per milioni.

Il Neoclassicismo e le sue forme

Il Neoclassicismo si ispirava all' antichità greca e romana e divenne noto nella metà del XVIII secolo, attirando l'attenzione sull' llluminismo. Il design neoclassico era simmetrico, con dettagli come ad esempio le gambe affusolate e scanalate dei tavoli o le braccia a spirale per le sedie. Anche lo stile Luigi del periodo neoclassico fù ispirato alla filosofia del tempo e allo stile dell’Antica Roma.

Lo Stile Impero e Napoleone Bonaparte

Lo stile Impero incarna l'ideale napoleonico, la cui ispirazione deriva dall'antichità classica in paesi come Grecia, Etruria, Roma, e anche l'Egitto. I mobili erano realizzati in mogano caratterizzati da strutture dorate con motivi simbolici. Era riccamente decorato rispetto alle epoche precedenti.

Nuovo Stlie un design che si rinnova nel tempo

Nuovo Stile è il nome che abbraccia gli stili del XIX secolo basati su elementi di decoro delle epoche precedenti. L'industrializzazione portò la vasta produzione di mobili e oggetti in enormi quantità. Il neogotico era quello più antico dei nuovi stili, mentre il Neo Rococò, con i suoi mobili in mogano riccamente intarsiati, il più gettonato. Con l'apparizione dello stile imbottito, con grandi quantità di arredamenti morbidi e mobili imbottiti.

L’Art Nouveau in Gran Bretagna

L'Art Nouveau nacque in Gran Bretagna nel 1890 e si diffuse in Europa e anche negli Stati Uniti fino alla Prima guerra mondiale. Questo stile, era caratterizzato da disegni morbidi che riflettevano le forme della natura. Prendeva ispirazione dall'arte giapponese, ad esempio i gioielli passano da gemme preziose a materiali tipo opale e avorio, mentre i mobili diventano più costosi da produrre. Il movimento è riflesso da cristalli e vetri, con colori e trasparenze dalle forme audaci.

L’Art Deco e l’arte di arredare

Art Deco deriva dall'espressione francese art decoratif, uno stile molto amato negli anni venti. L’Art Deco coniuga la funzionalità avvalendosi di un design artistico. Il design rispecchia la vita moderna con raffinatezza e lusso. Lo stile viene caratterizzato da superfici laccate e da un'enfasi su colori vivaci.

Il Modernismo un periodo del design attuale

Il modernismo nel design viene caratterizzato da forme geometriche e minimali con l'assenza di decorazioni, ma caratterizzati da superfici lisce per mettere al centro dell'attenzione forma e funzione. I mobili sono realizzati in acciaio e legno curvato e il nero era il colore più gettonato.

Stile Scandinavo per gli amanti degli arredi in legno

Il termine Scandinavian Design nasce negli anni '50. Un periodo innovativo e di gran successo del design svedese. In Scandinavia, i danesi dominavano la produzione di mobili mentre gli svedesi erano un passo avanti nel vetro e nella ceramica. I mobili utilizzavano un design minimale ed erano realizzati in teak. Nuovi materiali e tecniche hanno dato vita ad un design caratteristico ricercato da architetti e interior designer per arredare ambienti nordic e molto raffinati.