Ontwerper

Geschiedenis van ontwerp

Design en ontwerpers, hun historische pad en al hun mutaties

Van barok tot rococo tot empire en art deco, het keert terug naar de trends die het meubelontwerp van de 16e eeuw tot heden hebben gevormd. Als u op zoek bent naar binnen- of buitenmeubilair en moet beoordelen of het in uw ruimte past, zal het niet eenvoudig zijn om het tijdperk van de ene of de andere stijl te begrijpen. Om de betekenis ervan te begrijpen, volgt hier de geschiedenis van de periodes die design kenmerkten.

Geschiedenis van design in de Renaissance

Het woord Renaissance betekent wedergeboorte en is een term die de belangstelling van die tijd voor de klassieke oudheid terugbrengt. Het decor uit deze periode is architectonisch, ontworpen op de fundamenten van een gebouw. De kledingkast en het bed zijn bijvoorbeeld de meest populaire aanvullingen, bepaald door de afwerking van de inleg. Renaissance-meubels richten zich op kisten, kisten en dressoirs

De barokke stijl en het belang ervan

De barokstijl bestond uit intensief gebruik van hoogwaardig massief hout, zoals massief hout. We vinden ze vaak in de huizen van aristocratische families, afgewerkt met felle kleuren en vergulding, een Frans-Italiaans kenmerk. De term barok, of barroco in het Portugees, werd gebruikt als synoniem voor overdreven, eigenaardig. De barokke stijl maakt plaats voor minimaal meubilair, gekenmerkt door een Nederlandse en Engelse stijl en vormgeving. De staande klok en schrijftafels werden veel gebruikt. Om ze te bedekken werden lokale houtsoorten zoals iep- of elswortel gebruikt. In de late barokperiode hadden meubels in Queen Anne-stijl gewatteerde cabrioletpoten en gebogen lijnen. Deze stijl beïnvloedde de trends van de volgende eeuwen.

Rococo is een Europese stijl die vandaag de dag nog steeds gewild is

Rococo bloeide in heel Europa dankzij de enorme import van Franse decoratieve kunst. De inspiratie voor het decor was vastbesloten om de natuur zelf weer te geven en er ontwikkelde zich een sterke trend naar het gebruik van zachte kleuren. Rococo drukte nog steeds de stilistische kenmerken van de barok uit, maar met enkele asymmetrische elementen. Tijdens deze periode evolueerden meubels en decoratieve kunsten, waardoor meubels praktisch en elegant werden. Het woord rococo is afgeleid van het Franse rocaille, dat wil zeggen een decoratie gemaakt met rotsen, stenen of schelpen.

Enkele hints over de Georgische stijl

De Georgische stijl werd gedurende de 18e eeuw een must voor Brits meubilair. Deze stijl kenmerkte zich door het gebruik van mahonie, een sterke houtsoort die de producten een koninklijke uitstraling geeft. Thomas Chippendale was een van de toonaangevende Georgische ontwerpers van Groot-Brittannië en zijn ontwerpen en stukken werden op een veiling voor miljoenen verkocht.

Neoclassicisme en zijn vormen

Het neoclassicisme werd geïnspireerd door de Griekse en Romeinse oudheid en werd halverwege de 18e eeuw bekend, waardoor de aandacht werd gevestigd op de Verlichting. Het neoklassieke ontwerp was symmetrisch, met details zoals de taps toelopende en gecanneleerde poten van de tafels of de spiraalarmen voor de stoelen. De Louis-stijl uit de neoklassieke periode werd ook geïnspireerd door de filosofie van die tijd en de stijl van het oude Rome.

De Empire-stijl en Napoleon Bonaparte

De Empire-stijl belichaamt het Napoleontische ideaal, waarvan de inspiratie afkomstig is uit de klassieke oudheid in landen als Griekenland, Etrurië, Rome en zelfs Egypte. Het meubilair is gemaakt van mahoniehout, gekenmerkt door gouden structuren met symbolische motieven. Het was rijkelijk versierd in vergelijking met voorgaande tijdperken.

Nieuwe stijl, een ontwerp dat in de loop van de tijd vernieuwd wordt

New Style is de naam die 19e-eeuwse stijlen omarmt, gebaseerd op decoratieve elementen uit voorgaande tijdperken. De industrialisatie bracht de enorme productie van meubels en voorwerpen in enorme hoeveelheden met zich mee. Neogotiek was de oudste van de nieuwe stijlen, terwijl neorococo, met zijn rijkelijk ingelegde mahoniehouten meubels, het populairst was. Met de uitstraling van de gestoffeerde stijl, met veel stoffering en gestoffeerde meubelen.

Art Nouveau in Groot-Brittannië

Art Nouveau ontstond in 1890 in Groot-Brittannië en verspreidde zich tot aan de Eerste Wereldoorlog naar Europa en zelfs de Verenigde Staten. Deze stijl kenmerkte zich door zachte ontwerpen die de vormen van de natuur weerspiegelden. Hij liet zich inspireren door de Japanse kunst, zo veranderden sieraden van kostbare edelstenen in materialen als opaal en ivoor, terwijl meubels duurder werden om te produceren. De beweging wordt weerspiegeld door kristallen en glas, met kleuren en transparanties met gedurfde vormen.

Art Deco en de kunst van het inrichten

Art Deco komt van de Franse expressie art decoratif, een stijl die in de jaren twintig erg geliefd was. Art Deco combineert functionaliteit met artistiek design. Het ontwerp weerspiegelt het moderne leven met verfijning en luxe. De stijl wordt gekenmerkt door gelakte oppervlakken en de nadruk op heldere kleuren.

Het modernisme is een periode van actueel design

Het modernisme in design wordt gekenmerkt door geometrische en minimale vormen zonder versieringen, maar wordt gekenmerkt door gladde oppervlakken om vorm en functie centraal te stellen. Het meubilair is gemaakt van staal en gebogen hout en zwart was de meest populaire kleur.

Scandinavische stijl voor liefhebbers van houten meubels

De term Scandinavisch Design werd geboren in de jaren vijftig. Een innovatieve en zeer succesvolle periode van Zweeds design. In Scandinavië domineerden de Denen de meubelproductie, terwijl de Zweden voorop liepen op het gebied van glas en keramiek. Het meubilair had een minimaal ontwerp en was gemaakt van teakhout. Nieuwe materialen en technieken hebben leven gegeven aan een karakteristiek ontwerp waar architecten en interieurontwerpers naar op zoek zijn om Scandinavische en zeer verfijnde omgevingen in te richten.